Merete Lindgreen
Photographic art & Ceramic Sculptures - Lindgreen Art Lab Sessions
Merete Lindgreen er en dansk billedkunstner, der arbejder med skulptur og fotografi. Hendes praksis udforsker abstraktion som en måde at reflektere over den psykologiske kompleksitet i menneskelig erfaring. Skulpturen er kernen. Fotografiet er forlængelsen.
Repræsenteret af Galleri Nijenkamp - Repræsenteret af Ark Kollekt - Censureret udstilling VK25 - Kunstinstallation Folkemødet 2025
For samlere
Værker fremvises og sælges fra Atelier på Frederiksberg. Limited edition kunstprint sælges fra online shop.
Værker fremvises og sælges yderligere fra Ark Kollekt og Galleri Nijenkamp.
For gallerier & kunstforeninger
Samarbejder med gallerier og kunstforeninger om udstillinger.
Lindgreen ArtLab
ArtLab er udsprunget af min egen kunstneriske praksis. Det kunstneriske flow jeg er i når jeg arbejder er givende og mentalt rensende. Den oplevelse ville jeg gerne dele. Derfor åbner jeg mit personlige atelier på Frederiksberg for en serie af kunstnerledte sessioner. Nogle sessioner handler om at give slip på proces og resultat. Andre om at skabe noget, du tager med hjem. Fælles er nærværet, materialet og få deltagere.
Lindgreen ArtLab — Material Release
En to-timers session hvor du arbejder skulpturelt med hænderne i ler.
Hvad der sker når du giver slip på det mentale tempo og lader materialet kræve din fulde tilstedeværelse.
Telefonerne lægges væk. Musikken er afdæmpet. Ingen erfaring med ler nødvendig.
Fokus er ikke på teknik eller æstetik. Men på kunstnerisk bevægelse, nærvær og proces.
Maks. 5 mennesker — aldrig flere. Book enkeltvis eller reserver hele atelieret.
Material Release Session
Der findes en særlig ro, som først opstår, når hænderne får noget at arbejde med. Det kunstnere omtaler som at være i flow. ArtLab er en sanselig, guidet oplevelse i mit atelier på Frederiksberg. I en lille gruppe på kun fem deltagere arbejder vi med
Fra795 kr./ material release
Material Release - Teams Session
Der findes en ro, der først opstår, når hænderne får noget at arbejde med, og hovedet endelig får lov at slippe. Det er den ro, vi åbner for sammen, når jeres team træder ud af de vante rammer og er til stede om noget helt andet. Material Release for
Fra6.500 kr./ material release teams session
De siger kunderne
“It is like a lump of lava from the interior of the globe. Wild and rough and enigmatic. It changes expression as you turn it and as I shine a light at it from different sides. I will never stop loving just looking at it and touching the rough glaze.”
Det endte med at vi købte 2 værker og vi er bare blevet SÅ glade for dem. Det er af og til at folk spørger hvem kunstneren er og vi kan mærke vi er stolte af at have dem stående. Vi syntes virkeligt at Merete Lindgreen laver nogle skønne, smukke og spændende ting og man kan igennem hendes kunst mærke den indre passion for det hun laver og det er fedt!
Når man ser på værkerne bliver man også lidt udfordret på sanserne med deres fine skønhed blandet med det ru, grove og de lidt vilde former.
Så det er nok ikke den sidste skulptur vi har investeret i fra Merete Lindgreen!
Jeg var heldig at kunne købe Merete Lindgreens værk“Transportation”, der har fået en særlig betydning for mig.. I mine øjne er værket en påmindelse om, hvor vigtigt det er at løfte blikket, tænke større og bevare integriteten. Den organiske form og den smukke glasur giver en følelse af bevægelse og forandring, som om figurerne er på en rejse. Når jeg ser på værket, bliver jeg mindet om, hvor vigtigt det er at turde træffe beslutninger, der ikke følger normen, og at skabe sin egen unikke vej i livet. Det er både inspirerende og beroligende at have stående i mit hjem, og det fungerer som en daglig refleksion over mod, fællesskab og de forandringer, man som menneske gennemgår.
Det var rart og afslappende at sidde og arbejde med leret.
Jeg oplevede en ro og nærvær undervejs, og det trygge atelier gav plads til fordybelse.
Oplevelsen skilte sig ud ved det rolige tempo og fokus på processen frem for resultatet.
MiaDeltager i Material Release session
Jeg faldt for skulpturen under et besøg på atelieret en mørk og kold dag i januar. De intense farver i glasuren, kontrasten imellem det smukke og det uperfekte i formen. Trods det abstrakte udtryk gav den klare associationer til naturen, jeg tænkte på Færøerne, hvor havet slår mod de stejle klipper og fuglene holder til på trods af de barske betingelser